Dafi Deff Motion Graphics

Tutorial After Effects Ben Brownlee membuka kedok Dasar-Dasar Planar Tracking untuk Membuat Screen Replacement di After Effects atau Premiere Pro.

Mocha Pro 2019 yang baru dari Boris FX menawarkan lebih banyak fitur untuk tracking dan rotoscoping alur kerja dan pengalaman yang lebih cepat, menurunkan beberapa hal ke GPU.


Mocha Pro juga menampilkan antarmuka baru, menambahkan ruang kerja "essentials" untuk akses mudah ke pengaturan yang paling sering digunakan dan lebih sedikit kekacauan.

Kedua After Effects versi paket Mocha dan Mocha Pro 2019 bekerja dengan plugin, membuat alur kerja sedikit lebih lancar antara kedua aplikasi.

Jika Anda ingin melihat bagaimana semua ini bekerja, lihat Curious Turtle's Ben Brownlee yang membahas dasar-dasar Planar Tracking menggunakan Mocha Pro.

Seiring dengan tampilan baru, Mocha Pro 2019 memperkenalkan beberapa alat spline baru untuk mempercepat Planar Tracking. Ben menutupi beberapa dari mereka sambil membuat shot shot pengganti FX.
Y…

Tutorial After Effects dari Jason Boone Menunjukkan Cara Membuat dan Menghidupkan Garis-Garis Kecepatan atau Speed Lines Gaya Anime di After Effects menggunakan Shape Layers.

Premium Beat dan Jason Boone menunjukkan bagaimana Anda dapat meramaikan proyek video Anda dengan teknik grafis gerak yang menyenangkan di After Effects yang didasarkan pada gaya Anime.


Shape Layers After Effects sempurna untuk menciptakan jenis pekerjaan ini, memungkinkan Anda untuk dengan mudah membangun dan menghidupkan garis kecepatan gaya anime.

Staking Shape Layer Animator adalah kunci untuk efek, menyusun jalur, pengulang, jalur gerak, dan transformasi gerak.

Bekerja dengan cara ini membuatnya mudah untuk menghidupkan dan menggunakan kembali efek garis kecepatan, atau bahkan membuatnya menjadi preset yang dapat Anda gunakan berulang-ulang.

Berikut ini video tuorial Cara Membuat Garis Kecepatan Klasik di After Effects


Lihat tutorial lengkap tentang PremiumBeat di sini.

Ingin mendapatkan pemberitahuan posting…

Tutorial After Effects Evan Abrams Menunjukkan Cara Menganimasikan dan Memutar Daun yang Jatuh Tanpa Perlu Alat Khusus Apa Pun di After Effects.

Ketika Anda berpikir untuk membuat animasi daun jatuh di After Effects, tak perlu berpikir bahwa caranya jauh lebih rumit daripada nested compositions, keyframes, dan the puppet tool.


Motion Designer Evan Abrams menyelam untuk menciptakan scene daun jatuh hanya menggunakan alat Ae.

Evan menunjukkan cara menyusun scene dengan sedikit pemikiran ke depan, menggunakan nested compositions untuk secara logis mengatur efek looping sehingga banyak daun dapat jatuh dalam animasi dari satu sumber.

Puppet pin tool di After Effects memberikan deformasi terhadap jalur gerakannya.

After Effects baru-baru ini menerima pembaruan untuk puppet tool sehingga lebih fleksibel dan lebih mudah untuk dikerjakan, terutama dengan character rigging. Pin adalah cara mudah untuk mengubah bentuk semua bentuk di Ae.

Berikut ini Video Tutorial After Effects Membuat Animasi …

Tutorial After Effects Mobox Membedah Metode Sederhana untuk Membuat Efek Gelombang Abstrak di Ae Menggunakan Gradien Animasi.

Mobox's Mike Ridolfi membawa kita melalui teknik menarik yang menjanjikan. Mike menunjukkan bagaimana Anda bisa membuat gelombang abstrak dengan menghidupkan gradien di After Effects.

Efeknya tidak begitu banyak menciptakan gelombang animasi, tetapi malah menggerakkan gelombang tumbuh dan bersinar.


Ini adalah efek yang bagus yang diakreditasi oleh Ridolfi pada karya Erica Anderson @ericaofanderson.

Metode yang ditunjukkan Mike adalah contoh yang bagus tentang bagaimana pendekatan sistematis dan hampir prosedural untuk bekerja di After Effects dapat memberi Anda hasil yang sangat baik tanpa terlalu banyak kesulitan.

Mike mencatat bahwa jenis GIF abstrak yang berulang ini cukup populer di Twitter dan Instagram baru-baru ini.

"Layer bentuk abstrak perulangan termasuk sejumlah efek unik yang menghasilkan animasi perulangan vintage," kata Mike.

Beriku…

Jason Boone Menunjukkan Cara Mudah untuk Membuat Elemen Callout di Ae Menggunakan Efek Beam.

Anda dapat melihat info dalam banyak potongan Motion Graphics. Ini cara yang bagus untuk menunjukkan informasi yang relevan sambil menambahkan minat.


Dalam tutorial dari PremiumBeat, Jason Boone menunjukkan bagaimana Anda dapat dengan mudah membuat Callout di After Effects, menggunakan efek Beam daripada path standar.

Efek Beam dalam Ae sangat sempurna untuk membuat info karena atribut yang menyertakan awal dan titik akhir untuk Beam.

Boone menunjukkan cara membuat koneksi menggunakan pickwhip ekspresi dan kemudian menjelaskan cara menghidupkan elemen menjadi bidikan bergerak.

Jika Anda memerlukan sesuatu yang sedikit lebih rumit dan dapat diedit, maka Anda harus memeriksa tutorial Mikey Borup yang menunjukkan cara membuat aset info dari awal hingga selesai.

Aset akan memungkinkan Anda untuk menambahkan teks apa pun ke info dan membuat bentuk pembatas secara otomatis menyesuaikan agar sesuai d…

Mobox Graphics telah mempelajari cara membuat efek zoom peta yang sangat sederhana di Ae, dan berbagi beberapa tips.

Tutorial Motion Graphics atau grafis gerak baru dari Mike Ridolfi (Mobox Graphics) menunjukkan betapa mudahnya membuat efek zoom peta menggunakan beberapa sumber berbeda dari Google Maps.


Caranya adalah dengan mengambil tangkapan layar gambar still beresolusi tinggi dari Maps pada tingkat ketinggian yang berbeda.

Dari sana hanya masalah mengomposisikan dan menskalakan gambar secara berurutan di After Effects agar terlihat seolah-olah itu adalah salah satu efek zoom peta yang berdekatan.

Kita dapat berbicara tentang animasi peta tanpa menyebutkan Google Earth Studio, yang dibuat untuk membuat animasi berdasarkan Google Earth.

Saat masih dalam versi beta, Earth Studio menawarkan ruang kerja After After-like online yang memungkinkan Anda dengan mudah merekam gerakan kamera dan mengekspornya sebagai video.

Berikut ini TUTORIAL AE, CARA MEMBUAT ZOOM PETA SEDERHANA DI AFTER E…

Emanuele Colombo berbagi cara mudah untuk menyinkronkan audio secara otomatis di berbagai komposisi di After Effects.

Comps dan nested comps adalah cara terbaik untuk mengatur dan bekerja dengan lebih cerdas di After Effects.


Saat Anda bekerja dengan sejumlah besar komposisi, masalahnya adalah bagaimana Anda tetap menyinkronkan audio di semua timeline Anda?

Dengan sedikit ekspresi tentu saja.

Animator dan motion designer Emanuele Colombo menunjukkan dengan tip cepat singkat ini - Cara menyinkronkan audio secara otomatis.

Kunci dari trik ini adalah sedikit ekspresi yang dapat Anda salin dan tempel dengan mudah di project motion graphics Anda.

Expression adalah:

MasterC = “Name of your main composition here”;

PreC = thisComp.name;
C = comp(MasterC);

L = C.layer(PreC);
Main_T = time + L.startTime;



Ingin mendapatkan pemberitahuan posting terbaru dari blog ini? cukup klik link subscribe blog Dafi Deff ini (daftarkan email Anda) maka Anda akan mendapatkan pemberitahuan setiap kali blog ini di-up…

Motion Designer Luis Martínez Memperlihatkan Cara Mengontrol Range Selectors melalui Expression Selector yang digunakan sebagai String Parser.

After Effects Text Animator memungkinkan Anda untuk melakukan beberapa hal yang sangat menakjubkan dalam pengetikan di Ae.



Setelah Anda memahami bagaimana teks, animator, dan range selectors bekerja dalam Ae, itu benar-benar dapat menghemat banyak waktu Anda ketika masuk ke tahap animasi.

Tahukah Anda bahwa Anda dapat memilih dan mengubah elemen teks secara prosedural di After Effects menggunakan ekspresi?

Sebagai contoh, Motion Designer Luis Martínez berjalan melalui satu ekspresi yang ia tulis untuk penyeleksi ekspresi di bawah kategori animator teks di After Effects.

Setup Martínez menggunakan Expression Selector dan menggunakannya hampir seolah-olah itu adalah string parser.

Dalam contohnya, nama animator di tumpukan layer teks menentukan elemen mana dalam layer teks yang dipilih.

Karena ekspresi didorong oleh nama animator teks, mudah untu…

Mikey Borup Menunjukkan penggunaan yang tidak konvensional untuk After Effects Puppet Pins, Menggunakannya untuk Mengubah Elemen pada Layer Tunggal.

Versi terbaru dari After Effects menambahkan beberapa alat Puppet Pin baru membuatnya jauh lebih fleksibel untuk mendistorsi elemen pada layer.


Alat baru ini juga dapat memiliki kegunaan lain seperti yang ditunjukkan Mikey Borup dalam tip cepat terbarunya.

Mikey menunjukkan bahwa Anda dapat menggunakan Puppet Pins untuk mengubah bagian-bagian gambar pada satu layer secara selektif.

Biasanya jika Anda memiliki beberapa elemen berbeda pada satu layer, Anda harus memisahkannya agar tidak bergerak dan beranimasi secara independen.

Tetapi bagaimana jika Anda tidak melakukannya?

Dengan After Effects Pins, Anda dapat membuatnya sehingga Anda dapat memanipulasi setiap elemen seolah-olah mereka berada di layer terpisah - tip yang bermanfaat!

Berikut ini video CARA MENGGUNAKAN PUPPET PINS UNTUK MEMANIPULASI ELEMEN DI LAYER YANG SAMA


Sumber video da…

Trend Motion Graphics banyak mendapatkan pembaruan seiiring perkembangan teknologi. Berikut adalah tren motion graphics tahun ini yang perlu Kamu ketahui.


Animasi selalu menjadi bagian penting dari cerita. Ini asumsi bahwa pada tahun 2016, desainer akan mencari cara untuk membuat animasi yang membutuhkan waktu singkat dalam pengerjaannya, namun memiliki desain yang lebih menarik. Jadi, Kamu dapat melihat campuran grafis gerak 2D dan 3D yang menciptakan keseimbangan sempurna antara kedalaman dan kerataan untuk estetika visual yang unik tahun ini.

Melihat terknologi website terkini, desainer harus meninggalkan Flash dalam mendukung HTML, CSS dan JS motion graphics, karena kini sebagian besar situs menggunakan animasi untuk meningkatkan pengalaman pengguna serta user interface (UI). Kecenderungan lain yang muncul adalah logo yang dapat diterjemahkan ke dalam ikon, animasi GIF, atau bahkan emoji.

Baca Juga:

Pengertian Motion Graphics dan Cara Membuatnya
Cara Membuat Komposisi Di After Effec…

Iklan video - kita sebagai audiens atau penonton mungkin memiliki perasaan campur aduk terhadap bentuk kreativitas ini, karena pengalaman preseden kita dengan iklan TV yang panjang dan membosankan.

Ini bukan era di mana orang akan duduk di sepanjang jeda iklan lagi, karena orang memiliki lebih banyak pilihan untuk membangun pengalaman visual - lebih banyak platform, lebih banyak jenis iklan video.

'Mau melewati, atau tidak melewati?' - Itu adalah pertanyaan untuk audiens atau penonton pada hari ini.

Selain membawa kreativitas ke dalam iklan video, brand dan materi iklan menghadapi tantangan yang disebabkan oleh kebiasaan menonton iklan dapat dilewati.

Akibatnya, para kreator iklan yang juga pastinya Motion Graphics Designer berlomba-lomba berkreasi dan memperkenalkan iklan 6-detik - beberapa orang menyebutnya iklan bumper - bertujuan untuk menangkap perhatian penuh penonton dalam rentang kreativitas singkat ini.

Apakah Anda siap untuk tantangan iklan 6 detik ini? Mari pelajari…

Seniman telah ada sejak awal manusia. Dari gambar gua dan mosaik kuno hingga hasil kerajinan tangan tradisional dan kerajinan kontemporer , orang-orang terus mengembangkan metode baru untuk mengekspresikan diri secara kreatif. Namun, setiap abad berlalu, menjadi semakin sulit untuk membentuk bentuk ekspresi asli. Untungnya, ada beberapa materi kreatif untuk tantangan ini.

Di era modern, seniman telah merangkul dunia digital, melihatnya sebagai jalan baru untuk inovasi. Satu medium baru yang muncul dalam dekade terakhir ini adalah cinemagraph.

Seperti pepatah lama, "sebuah gambar bernilai seribu kata." Gambar itu penting. Mereka lebih mudah dicerna daripada sekelompok kata di halaman dan dapat membantu mendukung konten Anda yang lain dengan menceritakan kisah dengan cara yang kata-kata tidak bisa. Baik di pos media sosial atau di pos blog, gambar membantu audiens Anda untuk lebih memahami apa yang Anda bicarakan, polos dan sederhana.


Apa itu cinemagraph? Sebagai hibrida ajai…

Ketika Anda memulai, Anda mungkin merasa sedikit kewalahan oleh sejumlah besar tutorial dan artikel di luar sana tentang Motion Graphics. Bidang ini sangat luas, dan tentu saja hal pertama yang harus dipelajari bahwa tidak ada orang yang bisa menguasai segalanya. Beberapa orang mengkhususkan diri, ada pula beberapa yang generalis, beberapa orang lainnya berorientasi desain, yang lainnya memilih animasi.

Triknya adalah mencari tahu apa yang Anda kuasai, unggul dalam hal itu, dan perlahan-lahan meningkatkan yang lain. Pada awalnya, sulit untuk mengetahui dari mana harus memulai.


Dari pengalaman kerja di dunia Motion Graphics, saya sekarang memiliki pemahaman yang cukup bagus tentang software mana yang perlu diketahui dan mana yang bagus untuk dimiliki. Jika Anda berada di awal karir Anda atau ingin maju ke tingkat berikutnya, berikut ini peta jalan pembuka memilih software yang menurut saya paling masuk akal untuk difokuskan dalam Motion Graphics. Berdasarkan urutan kepentingan:
1. Adob…

Pada awalnya mereka hadir untuk merancang mobil, kini kurva Bezier adalah teman terbaik Anda untuk interpolasi keyframe.


Saat bekerja dengan motion dan movement, penting untuk memahami opsi Bezier Anda. Proses interpolasi keyframe telah lama hadir sebagai sarana motion digital, dan program Adobe seperti Premiere Pro dan After Effects memanfaatkan teknologi ini.

Jika Anda bekerja dengan keyframe dan motion, Anda akan melihat bahwa Anda memiliki beberapa opsi serupa untuk cara menggerakkan dan menghaluskan gerakan Anda.

Apakah itu untuk pembesaran digital, gerakan, dips audio, atau apa pun di antaranya, penting untuk mengetahui cara memilih opsi yang tepat.

Jadi, mari selami apa yang ditawarkan kurva Bezier, dan bagaimana Anda dapat menggunakannya pada proyek Anda berikutnya.

Gambar utama oleh Shutterstock
Apa itu Kurva Bezier?
Berdasarkan teorema matematika dari polinomial Bernstein , "Bézier Curve" modern dipelopori oleh seorang insinyur Perancis bernama Pierre Bézier , yang …

Salah satu aspek terpenting dalam sebuah desain, adalah bentuk. Ya, seperti halnya desain pada umumnya, desain motion graphics juga tentunya terdiri dari bentuk-bentuk dasar seperti persegi, segitiga, lingkaran dan bentuk-bentuk lainnya yang tertata sehingga menghasilkan karya yang bisa dinikmati.

Untuk pengaplikasian bentuk pada sebuah karya motion graphics tidaklah secara sembarangan, perlu ada kesinambungan antara tema, background, bahkan jenis huruf yang dipilih. Jadi sebelum mengaplikasikan sebuah bentuk pada karya motion graphics, anda perlu mempertimbangkan beberapa tips ini agar karya motion graphics anda tidak terlihat biasa.

Baca Juga:

Pengertian Motion Graphics dan Cara Membuatnya
Cara Membuat Komposisi Di After Effects
Cara Membuat, Menyimpan, dan Membuka Proyek After Effects

1. Bentuk Sebagai Frame atau Bingkai pada Konten

Agar sebuah pesan yang tertuang bisa tersampaikan, maka bingkai atau frame adalah hal yang tepat untuk memperjelas fokus konten dari desain motion graphics …

Kamu memiliki hobi baru menciptakan model 3D tapi terkendala pada harga softaware pengolah 3D yang mahal? Jangan khawatir, cukup download salah satu software 3D gratis berikut ini dan mulailah berkreasi.


Kita tahu bahwa untuk masuk ke dalam dunia modeling 3D mungkin agak mahal. Bagaimana tidak, untuk menciptakan model 3D dibutuhkan software 3D. Nah untuk mendapatkan software 3D yang banyak digunakan, kita harus merogoh kocek untuk biaya yang tidak sedikit.

Pada kesempatan ini saya ingin membagi informasi kepada Kamu yang ingin membuat model 3D, tapi terkendala pada software 3D yang mahal. Berikut ini saya menyoroti beberapa software 3D gratis yang bisa Kamu gunakan untuk membuat model 3D.

Baca Juga:Kemampuan Yang Dibutuhkan Untuk Meningkatkan Karir Desain Motion Graphics

1. Google SketchUp
Google SketchUp mungkin tidak sehebat perangkat lunak 3D yang banyak beredar di pasaran. Tetapi Kamu harus tahu bahwa software 3D ini berasal dari Google. Pastinya software 3D dari Google ini memiliki…